BEGIN:VCALENDAR VERSION:2.0 PRODID:https://github.com/derhansen/sf_event_mgt METHOD:PUBLISH BEGIN:VEVENT UID:1132-64@www.bundesakademie.de CLASS: PUBLIC SUMMARY:Biomechanik DESCRIPTION:For english version see „Downloads“ on the right-hand sideD ie Biomechanik ist ein körperlich-theatrales Ausbildungs- und Spielsystem , das von dem russischen Schauspieler, Regisseur, Theaterleiter und Theore tiker Wsewolod E. Meyerhold in den politisch, sozial, technologisch und kà ¼nstlerisch turbulenten Zeiten des frühen 20. Jahrhunderts entwickelt wur de. In diesem gesellschaftspolitischen Umfeld entstand eine neue Künstler generation, die mit gängigen Normen und Regeln brach. Meyerhold suchte na ch dem »neuen Schauspieler«, nach der Magie eines nicht-naturalistischen Theaters und bediente sich dabei u.a. der Commedia dell'arte und des japa nischen Kabuki. Nach der Unterdrückung der Biomechanik unter Stalin und i hrem weltweiten Wiederaufblühen seit den späten 1980er Jahren, wird die Biomechanik heute europaweit von dem belgischen Schauspieler und Biomechan ik-Experten Tony De Maeyer gelehrt.Formbewusstsein, räumliche Koordinatio n, Körperbeherrschung, Rhythmik und Musikalität, vor allem aber auch Exz entrik und Groteske, also die Suche nach körperlichen Extremzuständen, s ind wichtige Merkmale der biomechanischen Spielkultur. Die Aufmerksamkeit richtet sich dabei auf die Wahrnehmung und poetische Ausdruckskraft des Kà ¶rpers in Bewegung. Die Biomechanik verleiht ein äußerst breites Spektru m an Ausdrucksmöglichkeiten, vom expressiv-artifiziellen Stil über einen reduzierten Naturalismus bis hin zu Slapstick und Clownsspiel. »Die grun dlegende Regel der Biomechanik ist sehr einfach: an jedem Augenblick ist d er gesamte Körper beteiligt.« (W. Meyerhold)Mit der Biomechanik lernen d ie Teilnehmer_innen eine Methode kennen, mit der auf ungewöhnliche, faszi nierend-körperliche Weise Geschichten erzählt werden können, eine neue Herangehensweise an theatrale Arbeit, die zu einem überraschenden szenisc hen Ausdruck verhilft.Der Workshop richtet sich an Performer_innen, Regiss eur_innen, Theaterpädagog_innen, Lehrer_innen für Darstellendes Spiel, P rojektleiter_innen und alle, die nach neuen ästhetischen Impulsen für ih re künstlerische Arbeit suchen.Bitte bequeme (Trainings-) Kleidung mitbri ngen. LOCATION:Gästehaus DTSTART:20220401T140000Z DTEND:20220403T103000Z END:VEVENT END:VCALENDAR