BEGIN:VCALENDAR VERSION:2.0 PRODID:https://github.com/derhansen/sf_event_mgt METHOD:PUBLISH BEGIN:VEVENT UID:1441-64@www.bundesakademie.de CLASS: PUBLIC SUMMARY:Menschen, Themen und Texte inszenieren DESCRIPTION:Das Seminar richtet sich an alle, die im (semi-) professionelle n Bereich Inszenierungsprojekte erarbeiten und sich zu diesem Zweck austau schen und dazulernen möchten.Am Anfang steht die Planung einer Inszenieru ng: Wie entwickle ich ein Konzept? Welches Material liegt meiner Inszenier ung zugrunde? Hat der Abend einen thematischen, dokumentarischen oder lite rarischen Ansatz? Wie kann ich in einem dramatischen Text eigene inhaltlic he Schwerpunkte setzen, z.B. durch eine Strichfassung? Welche Medien und T heatermittel helfen mir, meinen Ansatz abzubilden und zu gestalten? Und: P asst die Konzeption zu den Menschen, die nachher auf der Bühne stehen sol len?Anhand zweier Inszenierungen der Regisseurin Mirja Biel (»HEDDA oder der ewige Tanz um den Maulbeerbaum« die auf Ibsens HEDDA GABLER basiert und für das Theater Lübeck erarbeitet wurde, sowie »MÄDCHENTREU«, ein er auf dokumentarischem Material basierenden Recherchearbeit für das Staa tstheater Kassel), erhalten die Teilnehmer_innen Einblick in den Umgang mi t unterschiedlichen Textformen und -gattungen. Sie steigen selbst in die Textarbeit ein, erstellen eine Strichfassung einer dramatischen Szene und erarbeiten gemeinschaftlich ein Inszenierungskonzept für ein fiktives, ex emplarisches Projekt mithilfe eines Szenarios, über das sich auch weitere Fragen nach Mitteln, Ästhetik und Struktur ableiten lassen. Dazu gibt es reichlich Beispiele, Impulse und Erfahrungen aus der langjährigen Inszen ierungspraxis der Dozentin.Im zweiten Teil des Seminars steht die Arbeit m it den Darsteller_innen im Fokus. Aus wem besteht die Gruppe, mit der die Inszenierung erarbeitet wird? Auf was kann ich achten, damit die Darstelle r_innen zum dargestellten Inhalt passen bzw. umgekehrt? Wie vermeide ich à œberforderung? Wo kann ich fördern bzw. wie kann ich inszenatorische Mitt el einsetzen, damit Spieler_innen geschützt agieren und glänzen können? Wie erarbeite ich einen dramatischen Text mit den Spieler_innen? Und schl ussendlich: Wie kann ich Spiel befördern?In praktischen Einheiten werden sowohl Text als auch Szenen in der Gruppe erarbeitet, um Einblick in Insze nierungspraxen und -methoden sowie in die (semi-) professionelle Schauspie ler_innen-Arbeit zu erhalten, und sich Wege zu erschließen, die gewonnen Erfahrungen in der eigenen Arbeit anwenden zu können.Zur Vorbereitung des Seminars wird den Teilnehmer_innen eine Szene aus einem dramatischen Text zugesandt.Zur inhaltlichen Vorbereitung der Dozentin und damit das Semina r möglichst auf die konkreten Bedarfe der Teilnehmenden und deren Arbeits kontexte abgestimmt werden kann, machen Sie bitte in der Anmeldemaske unte r »Qualifikation« sowie unter »Motivation« entsprechende Angaben (eine kurze Beschreibung der eigenen Arbeit und der persönlichen Motivation, s ich anzumelden). LOCATION:Gästehaus DTSTART:20230707T140000Z DTEND:20230709T103000Z END:VEVENT END:VCALENDAR